Intros de la series de Warner Bros/Amblin Animation

La década de los Noventas vino a representar un cambio de paradigma que ya se había comenzado a gestar desde los Ochentas, aunque eso no evito que al menos los dos primeros años de aquella polémica década empezaran un tanto tambaleantes. Siempre he dicho que el boom empezó con la llegada del "Anime" a nuestro país, que aunque igual se había gestado con Robotech, Voltron o Jinete Sable, fue hasta la aparición de Saint Seiya en 1992, cuando las cosas no cambiarían totalmente.

No obstante, por aquellos años, se disfrutaba de un buen entretenimiento en todos niveles, inclusive en la animación norteamericana, que había hecho ya sus pinitos con distintas series que comenté en entradas anteriores, como The Mask o la Academia Láser. Tal vez el estudio de animación que más salió beneficiado de estas nuevas hordas de talento, fue Warner Bros Animation y Amblin Entretainment, que luego harían trabajos en conjunto que reformularían la comedia de los años de gloria de los Looney Toones y sacarían productos mucho más actuales. Entre ellos tenemos a los míticos Tiny Toons, que fueron todo un boom y luego productores posteriores como Animaniacs o el spin-off, Pinky y Cerebro.

Algo que ayudó a su popularidad, fue el doblaje que tuvieron dichas series, que ni más ni menos era de corte venezolano. En aquel entonces, dicha disciplina en aquel país estaba teniendo un importante auge y peleaba de tú a tú con el doblaje mexicano. Habíamos tenido ciertas muestras, pero con las series de Warner Bros, la cosa cambió totalmente. La máxima representación de ese talento llegó con la serie animada de Batman, donde a opinión personal, el doblaje exhibido por esta serie es de los mejores que he escuchado.

Curiosamente, algo que ayudó mucho a que el doblaje venezolano fuese bastante valorado fue la forma en que se doblaron los "intros" de algunas de estas series y que hoy en día, aun siguen siendo recordadas por los fans. Así que vamos a dar un breve recorrido a las cinco mejores entradas de los shows de Warner Bros Animation y que fueron doblados en Venezuela.

-Tiny Toons

Emitida por Televisa en el Canal 5, entre 1990 hasta 1994, el gran éxito de Steven Spielberg en el campo de la animación y cortesía de Amblin y Warner Bros. Pretendió ser una nueva generación de Looney Toones que cayeran en la simpatía del público y durante los años noventa lo lograron y con creces. Por supuesto, su humor irreverente y muy grosero por momentos (para aquellos años) hizó que en un principio me chocara un tanto la serie, pero para 1991, ya era todo un consumado fan de la misma junto con mi hermano. Esta caricatura sirvió de experimento para una serie de animaciones que tendrían el mismo tono así tipo de diseño que daría a Warner Bros mucho punch. De manera curiosa, el doblaje de la serie era muy bueno y aparte con un español muy neutro, lo cual dificultaba pensar que fuese de origen venezolano. Por supuesto, el intro aun hoy es legendario y más de uno le sacara una que otra lagrimita (como a un servidor).

-Tazmania

Como parte de una campaña de renovación de sus personajes base, Tazmania fue un inicio interesante que lamentablemente se quedo truncada cuando dejaron esto de lado y prefirieron crear personajes nuevos, aunque sirvió para darle mayor profundidad al demonio de Tazmania y crearle un universo que aun hoy se extraña y mucho. Canal 5 la emitió en un horario vespertino entre 1991 a 1993 con cierto éxito, al grado que mis compañeros en la escuela en aquellos años la veían con bastante interés. Nuevamente teníamos un humor muy escatalógico, pero que servía de enganche a la serie, aunado a una animación bastante buena. Sin embargo, aquí se denotó aun más el doblaje venezolano, el cual de repente se dio por tomar términos de sudamérica que llegaba a chocar con la idiosincracia mexicana. No obstante, lo mejor de la serie era su intro que aun hoy en día lo recuerdo con bastante claridad (bueeno, más o menos, hay partes de la letra que se me olvidaron) y que era bastante divertido para la época. 

-Animaniacs

Para 1995, Televisa decidió poner la famosa barra de animación vespertina que consistía en Captain Tsubasa, los Power Rangers y Animaniacs. Este último cerraba con broche de oro dos horas de programas que venían a ser lo último de animación y anime, antes de que este último llegase a ser más importante. Animaniacs era el siguiente paso en la evolución de Tiny Toons y presentaba personajes totalmente nuevos, inspirados en los Looney Toones, que debido a su despapaye, fueron encerrados en el tanque de agua del estudio hasta nuevo aviso. Los hermanos Yakko, Wakko y Dot vinieron a crear otro universo que resultó bastante significativo y potente, al grado que se hicieron varios spin-offs de la serie, en especial con Pinky y Cerebro. No obstante, pese al humor grosero de la misma, la serie sacaba capítulos educativos a su propia manera y con un estilo que rompería con el molde de la animación. Lamentablemente, esta serie que duro entre 1995-1998, termino por marcar también la decadencia de este tipo de series, pese a tener un intro genial y con otro doblaje venezolano de altísimo nivel.

-Fenomenoide

Lamentablemente, esta serie se convirtió en un intento tardío de volver a poner las series de Warner Bros en un primer plano, lo cual no se logro del todo. Mientras Animaniacs y Tiny Toons tenían mínimo 65 episodios, esta apenas llego a 24 y distribuidas en dos temporadas muy languinas. A tal grado había bajado el impulso de Warner Bros Animation, que Televisa ya no transmitió esta serie, sino Tv Azteca llegó a exhibirla con cierto éxito entre 1996 y 1998 en una barra de programación vespertina en Azteca 7. Personalmente, la idea me gustaba y mucho, teniendo a un freak como superhéroe computarizado, pero la saga se enfoco tanto en hacerla grotesca, que no supo mantenerse todo lo que se pudiera. No obstante, el doblaje venezolano volvió a hacer un gran trabajo y aun pese a un cambio de voces entre una temporada y otra del protagonista, la serie supo tener su punch en ese horario, más con el intro tan irreverente que se aventaba. 

-Pinky y Cerebro

Uno de los más grandes spin-offs vino con esta serie que eran dos ratones que buscaban la dominación mundial y que crearon frases como comentarios tan iconicos que son recordados hoy en día. Tal impacto tuvo en Animaniacs que no tardaron en ganar su propia animación, aunque luego la exprimieron a niveles un tanto funestos, cuando incluyeron al personaje de Elvira de Tiny Toons como tercera en discordia y que personalmente, me pareció una mala elección. No obstante, la animación fue tan popular que le permitió ganar 4 temporadas y acumular 63 episodios que rozaban entre lo cómico y trágico, en especial por aventuras que pasaba Cerebro para conquistar el mundo con ayuda de Pinky, que también gano cierto protagonismo. Ese intro que muchos recordarán en su momento y que luego fue ampliado para la serie de animación. Toda una joya en muchos aspectos (narf!)

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Saludos a mi esposa :3 que adoro, así a quienes gustan de este tipo de series. 

Animaniacs: un juegazo de la SNES

Konami se agendo muchas de las licenciaturas exitosas de los años noventas. Si ya habíamos comentado de la genialidad de las Tortugas Ninja y su franquicia, así la de Tiny Toons, no podía faltar otro título que causo furor, al menos en la mitad de aquella década, como fue Animaniacs.

Entonces Konami opto por hacer un juego de plataformas, un tanto distinto. Cierto que teníamos que correr de aquí y alla, pero en lugar de derrotar enemigos, lo que hacíamos es terminar la fase del mismo, para poder acceder a mayores bonus.

Pero bueno, vamos a hacer un poco de desgrane de este fantástico videojuego, que fue mi fascinación, curiosamente, a finales de los años noventa.

Animaniacs fue originalmente una serie de televisión, pero desarrolló su propia licencia de videojuegos debido a la popularidad. A diferencia de los juegos de plataforma regulares, el jugador por lo general corre a los enemigos en lugar de derrotarlos. Los personajes incluyen a Yakko, Wakko, y Dot, Pinky y Cerebro, la mayoría de los secundarios, así como a Ralf, el guardia de los estudios Warner Brothers. Animaniacs fue hecho en dos juegos que no llevaron ninguna relación el uno al otro en términos de gameplay, aún siendo ambos hechos por Konami. uno fue para el Super Nintendo y el otro fue para Sega Mega Drive/Genesis y Game Boy. la versión de Super Nintendo fue lanzada en 1993, la versión de Genesis en 1994 y la versión de game boy en 1995.

Este juego es fuera del ordinario porque el movimiento es hacia adelante, hacia atrás, y el lado al lado, un estilo de movimiento por lo general reservado para los juegos de golpear y avanzar, en la mayor parte de los juegos de plataforma el jugador sólo puede ir adelante y hacia atrás. Pinky y Cerebro otra vez tienen otro plan para conquistar el mundo, han decidido robar el guion de la Mayor Película creada, mientras esta está en desarrollo (esta no es una película real o una parodia). El presidente de los estudios Warner Brothers de mala gana pide a los Hermanos Warner y la Hermana su ayuda para recuperar las 24 páginas del guion, que es el objetivo primario del juego. Este juego puede ser acabado sin obtener todas ellas, pese a todo. El juego enfoca más en las parodias hacia películas en los diferentes escenarios, que están basadas en los géneros diferentes de películas.

Tiny Toons fue un éxito en todos los sentidos. La original serie, tomando a una "nueva" generación de Looney Toons genero tal furor que México no fue la excepción. Como prueba, ¿Quien no recuerda los dichosos tazos que saco Sabritas y que todo niño entonces buscaba como loco?

Por eso, cuando se estreno Animaniacs, a principios de 1995, la expectación por una nueva serie, siendo presentada por Steven Spielberg, se hizo enorme.
Y debo decir que no fue una decepción en absoluto. Tal vez algo más grotesca, algo más rara, en especial porque el valioso doblaje venezolano que había caracterizado a Tiny Toons, ahora parecía estar cambiando y las nuevas voces le daban un aire mucho más extraño, ni se diga las "adaptaciones" que hacían de algunos términos que sonaban diferentes a nuestro medio.

Como sea, Animaniacs, en un horario estelar (7:30 pm) salio triunfadora. Curiosamente, no fue gracias a sus 3 irreverentes protagonistas (Yakko, Wakko, Dot), sino por sus secundarios, que resultaron tener mucho más carisma que ellos. Como el caso de Pinky y Cerebro, que inclusive llegaron a tener su propia serie, así a Scrappy la Ardilla gruñona o los Palomos. Inclusive yo mismo consideraba al pusilánime Dr. RascaHuele como mejor secundario.
Y claro, trajeron una frase que quedo para el recuerdo:"¡Hooooola Enfermera!".

Aparte, algo positivo de la serie es que enseñaban cosas, sí, aunque sonara raro, mediante canciones recitaban lecciones de historia, geografía, etc. etc. (Digo, así aprendí las capitales y estados de la Unión Americana).

Sin embargo, cuando salió el videojuego, me dejo un tanto extrañado al principio. La reseña del mismo apareció en una vieja Club Nintendo y aunque alababan la jugabilidad, también reseñan la extrañeza del mismo. Cierto que era un juego de plataformas  y que podías vencer a los enemigos cayendoles encima y que había un jefe final al terminar el nivel. Sin embargo, no todo consistía en avanzar, sino durante el trayecto podías recolectar algunos íconos que eran "libretos" que eran vitales para ver los diferentes finales del juego o mínimo, enfrentarte al último último jefe: Cerebro.

Y es que la trama giraba en un robo que los dichosos ratones habían tratado de hacer, donde se habían llevado un montón de guiones para hacer su propia película donde salieran triunfadores. Claro, Yakko y sus hermanos tenían que ir por ellos para recuperar la trama original. Por lo tanto, la cantidad de libretos capturados era vital y estos se encontraban no a primera vez, sino a veces tenías que hacer maniobras de todo tipo para conseguirlos.

Otra cosa del juego es que podías manejar a los tres hermanos desde un principio, pero solo escogías uno para avanzar, mientras los otros eran comparsas. Si llegabas a recibir un golpe, ese personaje salía huyendo y te quedabas con dos y luego con uno. Léase, tenías 3 hits antes de que perdieras la vida.
Pero también cuando capturabas las suficientes monedas, podías invocar una especie de JackPot que tenías en la barra inferior y que tenía la cara de los personajes. Si juntabas un trío, lograbas diferentes premios, desde más puntos, hasta una vida extra. Claro, si juntabas la cara del poli en esa cantidad, te quitaban monedas.

Debo decir que la jugabilidad era excelente, ya que el control era bastante preciso, más con los obstáculos que se te venían encima. Aparte, el diseño de los escenarios como de los personajes eran bastante fieles a la caricatura, en especial las expresiones de los mismos. En cuanto a los "stages", eran una combinación bizarra y es que los hermanos se la pasaban en los diferentes estudios, por lo cual podías estar desde uno tipo "Indiana Jones" hasta otro que parecía un castillo embrujado.

Estos escenarios eran lo siguientes:

-El Estudio de Fantasía que se basa sobre películas de fantasía, las parodias incluyen el Conejo Blanco de Alicia en el País de las Maravillas y Falkor de La historia sin fin.

-El estudio de Ciencia Ficción que se basa sobre las películas de Ciencia ficción, las parodias implican el facehuggers de Alien, la Estrella de la muerte de Star Wars y el Monolito de 2001.

-El Estudio Acuático. Este nivel está basado en películas que implican el mar, e incluir a piratas y una parodia de Tiburón. El jefe de aquí es un capitán pirata que controla a un pulpo con un cañón montado por nariz.

-Estudio de Aventura. Un nivel basado en películas de aventura incluyendo las parodias de Indiana Jones y Dracula. El jefe viene en la primera escena del nivel como un par de manos de gorila robóticas gigantescas.

Finalmente, estaban la Torre del Estudio, donde los hermanos Warner podían recuperar su fuerza y el cuarto de Edición, donde podías acceder, solo después de capturar cierta cantidad de scripts.

Debo decir que la música de cada escenario era fantástica. Aun hoy en día, me saca una que otra sonrisa, lo cual me hacía aun divertirme más con el videojuego.

En conclusión, Animaniacs es de esos juegos clásicos, que uno debe jugar nuevamente, aunque sea en emulador. Aun tenía esa magia de los viejos juegos, que no solo se hacían con calidad, sino también bastante apegados al producto original.
Recomendable en todos sentidos, pero eso sí, solo si uno tiene un control a la mano, porque aunque la jugabilidad era buena, los patinones que se metían los hermanos al aterrizar de una caída, eran suficientes para caer hacia el vacío o un enemigo.