Poltergeist: cruda leyenda urbana

Un día platicaba con mi señora sobre lo que habían sido nuestras infancias y notamos que veíamos casi lo mismo de TV. Sin embargo, había una cierta diferencia y era el cine de terror, que ella más que no tolerarlo, se lo prohibían, mientras a mí, podía echarme cualquier cosa en la tele, ante la tolerancia o indiferencia de mis padres (xD).

Fue así que nací como un chiquillo asustadizo, porque ya para mis 10 años, había visto toda peli de terror que había entonces, desde Chucky hasta Pesadilla en la Calle del Infierno.

Pero hay cierta pelicula que hoy en día, aun no tolero mucho de ver. Digo, soy un cobarde, pero con las pelis actuales. Las viejas las veo y me sueltan una que otra carcajada. Sin embargo, este film aun me lo mencionan y me recorre un sudor frío por la espalda.

¿Será porque involucraba a un infante? ¿O será porque la mezcla de lo paranormal con el mito cristiano me sigue pegando? Como sea, igual esta película ha despertado críticas positivas, para un director naciente como Tobe Hooper y un guionista como Steven Spielberg, así como ha pasado a la historia, como una de las pelis más "malditas" de todos los tiempos.

La familia Freelings vive en un suburbio de California (EE. UU.) en una casa, aparentemente, normal. Todo cambia cuando Carol Anne (Heather O'Rourke), la pequeña de la familia, sea la primera en contactar a los espíritus que hay en la casa a través de la televisión. Convencidos de que necesitan ayuda, los Freelings llamarán a un grupo de parapsicólogos e, incluso, a una medium espiritual para poder acabar con los poltergeist.


Es curioso como esta producción vino a dar a luz. Cuando Spielberg termino de filmar "Los Cazadores del Arca Perdida", tenía en puerta dos pelis: E.T. y Poltergeist. Como no podía filmar las dos, por cuestiones sindicales, le dejo su chamba a Hooper, que ya había dirigido la exitosa "La Matanza de Texas". Aunque hoy en día se dice que quien realmente la dirigió fue Spielberg y que Hooper solo estaba de metiche por el set.

A diferencia de otras pelis, donde las cosas extrañas comenzaban a manifestarse en la filmación, aca no ocurrió nada fuera de lo normal. Todo sedita.
El problema es que según una de las protagonistas, la madre de Carol Anne, es que los esqueletos usados en una piscina que encuentran abajo de la casa (en la mera escena final) eran de verdad. Se dice que esto provoco una maldición sobre cuatro de los protagonistas, no solo de la primera peli, sino también de las posteriores.

 El caso más sonado fue el de Dominique Dunn, la hermana "mayor" de la niña protagonista. Por aquel entonces, ella estaba saliendo con un cocinero, llamado John Sweeney. La relación, que había comenzado de buena manera, para mediados de 1982, la cosa estaba muy mal. Sweeney era obsesivo, celoso y peligroso. Ya le había propinado golpes a la actriz y esta, furiosa, lo mando a volar para agosto de aquel año, justo cuando Poltergeist vio la luz en los cines.

En octubre de ese mismo año, Dominique estaba ensayando con un amigo algunas escenas para un film, cuando el ex-novio aparecio furioso en la casa, amenazandola con matarla, más porque estaba en presencia de otro hombre. Dominique trato de defenderse, pero Sweeney la ataco y la estrangulo a tal grado, que la actriz sufrió daño cerebral por la asfixia. Eso desencadeno su muerte, 5 días después, cuando sus padres decidieron desconectarla, al no haber una salida.

Aunque no hubo más muertes ligadas a esta peli, si aparecieron más problemas en dos secuelas, que eran bastante malitas, comparadas a la original.
En el caso de la segunda, Julian Beck, que de por si tenía un aspecto medio siniestro, para cuando comenzó a rodar la secuela, ya estaba enfermo de cáncer terminal. El aspecto consumado de su cuerpo le ayudo a la interpretación, dandole a su personaje un aspecto bastante terrorífico. Para cuando la peli comenzo su posproducción, Beck fallecio.

Otro que sufrió las mismas suertes, fue Will Sampson, que interpreto a un chaman, que ayuda a la familia Freelings a vencer a la "bestia", el enemigo principal.
A diferencia de Beck, Sampson estaba enteramente físico cuando inicio el rodaje. No obstante, a los pocos meses de terminarlo, contrajo un cáncer que le obligo a realizarse un transplante de corazón-pulmón dos años después, del cual desgraciadamente no logro sobrevivir.
 
Pero el punto más fuerte de esta maldición, es el de la actriz principal, Heather O´Rouke. La simpática niña que aparece en los tenebrosos trailers, fue diagnosticada con enfermedad de Crohn un poco antes de filmarse la tercera película. Esta cosa significa una constante inflamación del intestino de parte del propio cuerpo. Por eso, es necesario corticoesteroides para disminuir tal afección.
Un efecto secundario de este medicamento es la hinchazón generalizada. De allí que en tercera, la actriz estuviera mucho más cachetona que en las anteriores.
Sin embargo, pese al tratamiento, Heather no logro sobrevivir, ya que unos pocos días después de terminar el rodaje principal, tuvo una obstrucción intestinal que le llevo a la muerte.

Lo curioso es que cuando los productores vieron el final de la tercera parte, le pidieron al director que volviera a rodar esa parte. Lamentablemente, como la actriz había fallecido, este tuvo que usar a otra niña, en un plano de espaldas o de lado, para que no notaran que era otra morra.

A partir de la muerte de Heather, se comenzó a desatar la leyenda urbana, al grado que se afirma que también personal técnico sufrieron muertes misteriosas. Pero claro, eso no esta nada asegurado.

Como dato extra, se dice que alguien más sufrió la maldición y fue el mismo Jerry Goldsmith, encargado de musicalizar la primera y segunda parte. El entonces multinominado al Óscar, ya no volvió a subir al podio nunca más, pese a tener excelentes bandas sonoras en su curricula.

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Saludos a la dueña de mis quincenas ^^, como a Sam, que le gustan estas cosas, como quienes gustan de las leyendas urbanas.

After the Earth: que mala combinación

M. Night Shmyalan siempre me ha parecido un buen director. Sin embargo, no concido con muchos de sus fans de que es un cineasta de culto. En realidad es bastante regular y donde si ha dado la nota alta, es cuando el mismo se encarga de guionizar sus peliculas, porque como director, no da mucho la talla.

Esto se ve en las pelis, donde se la ha reverenciado, como "Sexto Sentido", "La Aldea", "Señales", "El protegido", donde los actores que aparecieron aquí, fueron quienes sacaron la casta. Cuando Shmyalan comenzo a hacer guiones mediocres, como "El Fin de los Tiempos", ni siquiera la interpretación de los personajes pudo sacar avante a esta peli. Lo peor se vio con "El último maestro aire", donde un guion de bajo nivel mostro las deficiencias del director a todo su esplendor.

Sin embargo, la fama que tiene Shmyalan aun pega en la gente, así que el pobre de Will Smith termino por confiar un guion de su propia autoría en la mano de este hombre. Y lo peor, es que Smith será un gran actor, carismático, pero como escritor, se muere de hambre.
Y "After the Earth" es el resultado de esta "pobre" combinación.


Un joven y su padre tienen un accidente con su nave espacial en el planeta Tierra, que hace mil años que ha sido abandonada por la humanidad. El padre está gravemente herido y debe enviar a su hijo para que encuentre un dispositivo que envié una señal de ayuda, el problema es que se encuentra a 100 kilómetros de su posición actual, la sobrevivencia poco probable en un planeta inmisericorde con los seres humanos depende de ese viaje.

De unos años para aca, se ha visto con notoriedad como Will Smith trata de encaminar a su hijo Jaden al mismo camino que él tuvo hace un par de décadas.
Sin embargo, que tengas un padre actor y que inicies temprano en ese negocio, no significa que tengas el talento para ello.

Jaden Smith se había defendido de manera decente con "Karate Kid" o en "Busca de la felicidad". Sin embargo, se ha dicho que sus dotes de histrión son realmente malos. Y esta peli vino a confirmarlo totalmente. Vamos a los SPOILERS.

Estamos en un futuro un tanto lejano, donde la humanidad ha tenido que emigrar a otros planetas, ya que la Tierra se ha convertido en un lugar inhabitable para la especie humana. Esta logra encontrar un lugar prospero en "Nova Prime", un mundo muy similar a la Tierra. Sin embargo, rapidamente se tiene que competir con una especie extraterrestre que es similar a un Alien. Los humanos se vieron atacados al punto del extermino, ya que estas "Ursas", veían y usaban el medio como ataque. 
Fue hasta la aparición de un talentoso "Ranger", Mr. Will Smith, que comenzo un feroz contrataque igualo las condiciones entre los humanos y las "Ursas".
Sin embargo, tal guerra ha cobrado su factura a los sentimientos de este sujeto, al grado de ser un militar inclusive en su propia casa.
Como es lógico, el hijo de este, encarnado por Jaden Smith, aunque es el mejor de su clase, no logra aprobar el grado de "Ranger" y rapidamente se ve el peso que cae sobre sus hombres. El comandante trata de aligerar la relación entre ambos, llevandolo a una misión de rastreo, antes de su retiro. Pero la nave es presa de un ataque de meteoritos y cae desmarejada a un planeta que es de alto riesgo para los humanos. Sep, la Tierra.
El comandante resulta malherido y el hijo, tiene que aventurarse por 100kms para ir por un equipo de rastreo que permita mandar una señal de auxilio al comando de Nova Prime.

Si uno lee la historia, tiene cierto potencial. El problema es que la peli no explota para nada esto. De antemano, los huecos en el guion son asquerosamente horribles. Algunas cosas se dan por hecho y otras que parecen que van a explicarlas, se quedan tan huecas, que al final del film, te quedas con la sensación de haber visto muy poco.

Y esto es mucho peor, porque el ritmo es lento a semilento. Uno podría imaginarse escenas de acción, así un tempo rápido, pero en absoluto. La descripción del mundo donde se vive es demasiado pausado y para colmo, no se dan muchos detalles del mismo. Es como si la peli formara de una alguna serie de TV y solamente vieramos el "extracto" más importante.

Uno diría que entonces la parte de acción es lo más fuerte. Pero no, es aun más insulsa que el inicio de la peli. Aunque vemos al chamaco en problemas por lo peligrosa que se ha vuelto la Tierra, en realidad siempre esta la sensación de que el chico va a salir avante, aun cuando el padre se anda muriendo o cuando él esta en riesgo. Y es que desde el inicio, la peli se revela como una historia entre padre e hijo, por lo cual, ambos no pueden morir, porque el ciclo o la madurez del hombre depende de que el progenitor continue con vida.
Es el riesgo que se corre cuando la pelicula no tiene un mayor soporte, cuando todo esta basado en dos personajes, ya que la trama se vuelve predecible.

Bueno, toda la historia podría soportarse en el gran carisma de Will Smith o en el descollante talento de su hijo.
Pero tampoco. Lo peor es que Will Smith no sea mal actor, sino su papel esta diseñado de tal manera que sea un secundario más y que su hijo sea quien brille.
Pero horror, Jaden no puede soportar la trama de la peli en ningun momento. En todo instante es un chiquillo  petulante, insoportable. Yo como ando acostumbrado a ver esto en la consulta, no me peso tanto, pero mi esposa de plano estaba ya a punto de lanzar las palomitas a la pantalla.
Para colmo, los momentos de "crisis", como cuando se le acaba al chico las pastilas de oxígeno y se pone a discutir con su padre, la discusión es tan artificial, que no parece para nada la pelea entre padres, sino más como una replica exagerada mal hecha.

Después de esta critica, ¿La pelicula tiene algo bueno? Claro que sí. Los escenarios son buenos, ya que Shmyalan hace una buena fotografía de los exteriores en Costa Rica y los aprovecha al máximo, para mostrar al planeta Tierra, en toda su hermosura, pero también letalidad.

También otro punto bueno, es la tecnología de los Rangers. El traje me parecía bastante bueno, muy "orgánico", lejos de usar una armadura pesada, ya que el talento de un Ranger es esa capacidad de "fantasmizarse", que también me parecio un buen concepto, pero no tan bien desarrollado como podría esperar. Pero las armas, así como los distintos artefactos de supervivencia, muy adoc a un mundo de supervivencia.

Sin embargo, fuera de esto, la peli es regular a mala. Aunque no esperaba mucho de ella, pese a que los trailers mostraban otra cosa, por eso no me termino dejando tan mal sabor de boca. Pero no niego que es floja, predecible y aparte reconfirma que Smith y Shmyalan no estan en sus mejores aires, aunque este último, esta de capa caída como el seleccionado nacional, en fin.

Aun pese a todo, no me dolió la entrada al cine. La peli tiene un "algo" que la hace regular, pero para pelis postapocalipticas, inclusive Oblivion era mucho mejor.
Lamentablemente, este verano ha resultado como el desempeño de la Selección. De tres pelis que eran blockbusters, solo una ha logrado tener una relativa calidad. Ironman 3, sí, ya lleva más de 1,000 millones, pero no tiene la fuerza de las anteriores y luego esta, que aunque repito, no esperaba mucho, también resulto ser mediocre. ¿Recomendable? Quien sabe.

Lo mejor: la tecnología
Lo peor: la historia y las actuaciones
Lo original: no se, no se...

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Saludos a mi esposa :3, a Sam, a Andrea, así a quienes gustan de este tipo de pelis.

Anime Unplugged: Hironobu Kageyama haciendo de las suyas

Cuando Dragon Ball Z se estreno a mediados de 1997 (agosto para ser más exactos), la serie tuvo un impacto en todos sentidos. Aun cuando yo ya estaba en la universidad, la gente no paraba de hablar de la serie y de lo que pasaría en el siguiente capítulo. DBZ fue un fenómeno en todos niveles, al grado que la serie aun hoy en día, sigue generando adeptos, fans y una que otra discusión, que va desde si Goku le puede ganar a Superman, hasta el doblaje de las diferentes adaptaciones de la misma.

Sin embargo, algo que contribuyo fuertemente al gusto de esta saga, fue la música. Primeramente, el soundtrack o musica instrumental a cargo del gran Shunsuke Kikuchi, para luego pasar a los openings y endings, donde destaca el genio de un vocalista que hoy en día, sigue dando de que hablar.

Que no es otro que el gran Hironobu Kageyama, que es considerado de los mejores interpretes de su generación, junto a Maasaki Endou o Ichiro Mizuki.

Esta entrada, rinde un poco de homenaje a este cantautor, no basandonos en sus éxitos ya conocidos, sino en otros que tambien metió su voz y claro, algunos "covers", donde se muestra su gran versatilidad.


-Gatchaman

¿Quien no recuerda a Fuerza G? Aquel escuadrón atipico de puros chavos posadolescentes con pinta setentera. Bueno, la serie tuvo un friego de transformaciones antes de que llegará a nuestro continente. Inclusive, para la censura española, la serie tomo un aire bien sentai, al grado que en América tuvimos 3 historias distintas de la misma saga.
Pero lo que nos importa es ese precioso opening, hoy considerado un clásico junto con el de Mazinger Z, que ha sido interpretado de mil y un maneras.
Y aquí tenemos al gran Kageyama, con algunos de sus "compas", haciendo un solo de la misma de forma genial.


-Dan Dan

Esta rola es de harto conocida entre los fans. Representa un hito entre los fans, no solo de Dragon Ball, sino también del anime. Para no hacerselas larga, si Field of View hizo una intepretación estupenda de la rola, nuevamente Mr. Kageyama, junto con algunos amigos, hizo una pequeña reseña de la canción. Debo decir que me trae muchos recuerdos de aquellos inicios de la decada pasada, cuando DB GT se estreno en las pantallas de canal 5.


-Zenki

Zenki fue de esos animes que aparecieron a finales de los noventas en México. Transmitido en dos ocasiones por Tv Azteca de manera incompleta, fue hasta el 99, cuando al fin decidieron darlo de golpe. El problema es que cuando termino, quitaron la serie. Por eso mucha gente la recuerda, pero a medias, en especial por ese opening que era medio rockeron.
Claro, Kageyama fue el responsable de su versión original y aunque debo decir que me gusta su forma de cantarla, el doblaje le roba ciertos puntos (tal como hizo Ricardo Silva con Chala-Head). Igual es pura nostalgia. Vayan ustedes a saber.


-Cha-la Head

Como dije en la anterior rola, hay veces en que el doblaje supera con mucho a la versión original. Aunque Kageyama-sama hace de las suyas con Chala-Head, no niego que Ricardo Silva le dio un toque muy particular a la rola, al grado que el interprete se ha vuelto bastante famoso, al grado de aparecer en un programa de Televisa.
Como sea, parece que el interprete original no se quiso quedar atrás y en uno de sus tantos conciertos, Kageyama-sama canto esta rola en español, utilizando la canción original de Ricardo Silva. Todo un homenaje por así decirlo. Claro, la interpretación no es tan fiel y parece que champurrea un inglés bien raro, pero para un japo, mis respetos.


-Power Rangers

Caso curioso. Bien sabemos que los Power Rangers es una derivación de los Super Sentai japoneses. Y que estos Sentai, como en todo, tienen sus openings originales. Uno de los interpretes encargados de meterle canción, fue el gran Maasaki Endoh, que es bastante conocidillo en Japón.
Pero a la par de sus rolas en los Sentai, también se encargo de cantar el conocidisimo tema de los Power Rangers. Particularmente, entre la rola original y esta versión "japo", aun me estoy diciendo, ya que las dos son igualmente buenas.
En este video, el que le hace segunda a Endoh, es su compadre Kageyama, que igualmente le había tocado algun opening Sentai. Para disfrutarlo.

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Saludos a la dueña de mis mensualidades ^^, así a quienes gustan del buen J-Pop.

The Pacific: Análisis del segundo disco.

Algo que aprovecho, ya que tengo un poquitin más de tiempo en la tarde, es ponerme al tiro con mangas, series y anime que no he visto.
Pero también para volver a repasar cosas que solo ví una vez y deje allí enlatadas. Una de ellas, ha sido "The Pacific".

Ya en una entrada anterior, había comentado sobre el primer disco y lo que había pasado con la Primera División de Marines, cuando desembarcan en Guadalcanal y tienen sus primeros enfrentamientos con los japs. Así también se narra la acción de John Basilone que le valió ser merecedor de la Medalla de Honor.

Ahora, vamos con el resumen del segundo disco, que toca los episodios 3 y 4 de esta formidable serie de HBO.


-Episodio 3: Melbourne.

Luego de los cruentos combates de la Primera de Marines, al fin se le da la división un ansiado descanso en la "paradisíaca" Australia, justo en la ciudad de Melbourne.
Desde un inicio, vemos el desarrollo de los principales protagonistas hasta el momento, que son Lecki y Basilone.
La unidad es emplazada en un estadio de cricket y ante la libertad, dan rienda suelta a lo que sabe hacer todo norteamericano: beber y divertirse con las chicas locales. Estas últimas, les dan un jubiloso recibimiento, así como las familias de la misma ciudad, contrario a algunos oficiales británicos, que no dudan en meterse a patadas y recriminaciones con los americanos.
En estas celebraciones, Basilone bebe hasta las clanchas y es entre gracioso como penoso cuando es despertado en la madrugada por su oficial superior, diciendole que ha recibido la medalla de Honor, luego de que vomita gentilmente en el bote de basura de la oficina.

Aunque al principio Basilone esta sorprendido y dudoso de recibir tal honor, uno de sus compañeros le endereza rapidamente y evita que su comportamiento de borracho tire a la basura todo lo que ha ganado. Lo que luego se revela es que debido a la medalla, Basilone es relevado de su cargo y enviado a EUA, a ganar bonos para la causa.

Entre tanto, vemos el otro arco argumental, que le corresponde a Leckie, que también en una borrachera, conoce a una simpática griega, inmigrante, que al principio se muestra cortante y rígida con él. Claro, Leckie se comporta como un caballero, ganandose el favor de la familia y esto termina por conquistar a la chica, que cede ante los encantos de Leckie.
Sin embargo, es el mismo prota el que termina encantado con el ambiente familiar y casi decidido a quedarse a formar familia en Australia.

Pero el día que va a ir a marchar con su unidad, para no perder formar, la joven se paniquea y le pedi a Leckie que los deje. Que no quiere convertirse en una viuda. Obvio, Leckie se amarga y luego de una horrenda marcha por el desierto australiano, se lía a palabras con su superior, lo cual le vale ser encerrado en el calabozo y ser destinado del frente a una unidad de comunicaciones.

El capítulo termina, cuando la Primera se embarca hacia una nueva aventura en Cabo Gloucester.


En cuanto a este episodio, debo decir que es bastante atipico. Rompe con toda la norma que se había visto en Band of Brothers, ya que estos episodios eran generalmente bélicos, llenos de acción o de trama soldadesca pura. Sin embargo, aca los productores parece quisieron darle un giro de tuerca, al enfocarse en la vida cotidiana de una división en recuperación, cosa que se dio poco en el Teatro de Operaciones europeo.
Algo que me gusto bastante, a diferencia de las criticas en otros blogs sobre el episodio, es que no solo pese la labor histórica del mismo, sino una forma de identificar con los personajes, con los traumas y situaciones que se estan viviendo. No niego que en Band of Brothers, eran tantos personajes, que te terminabas perdiendo y aparte no los veías hombre como hombre, sino como un solo conjunto (la compañía Easy de la 101 aerotransportada). Aca, se enfoca más en pocas personas, pero se hace un análisis bastante profundo de los charas.
Cabe decir que la trama de Leckie me impacto y bastante. El pobre ya estaba fastidiado por lo de Guadalcanal, pero el golpe emocional que recibió en Melbourne fue devastador, ya que tecnicamente no fue rechazado por ser él, sino por ser soldado, algo con lo cual se había identificado, al menos al inicio de la historia. Posteriormente, esto le terminaría cobrando factura en el siguiente episodio de manera importante.
No niego que para alguien que busca pura acción, le terminara fastidiando un poco el episodio, pero a mi me parecio una buena manera de ver la vivencia de un soldado gringo.
Lo único que critico fuertemente, fue que no trataron sobre la canción que luego se convirtió en el emblema de la división: Waltzing Matilda".


-Episodio 4: Goulcester, Pavuvu

Este capítulo comienza con dos líneas argumentales tal como el anterior. Nuevamente tomamos a Leckie, como uno de los protagonistas, que ha comenzado una lenta amargura debido a lo sucedido en Melbourne.
Y es practicamente los primeros 15 minutos donde vemos como la salud mental de este hombre se va quebrando de manera fatal, no solo por los disparos de los japoneses, sino también por las condiciones climatologicas en Cabo Gloucester, donde los Marines se baten nuevamente contra los hombres del Sol Naciente, para ampliar la zona de aeropuertos de los B-52.

Leckie se mantiene estable pese a los trancazos mentales que va recibiendo, pero vemos como se va quebrando hasta que finalmente, un suceso con un japonés que iba a partirlo en dos, lo deja en tal estado de ansiedad, que comienza a orinarse sin motivo alguno (llamado enuresis), lo cual termina dejandolo aun peor parado con sus compañeros de armas.

Mientras Leckie literalmente se orina en sus pantalones, nos vamos al novato Sledge, que ya lo habíamos tocado en el primer episodio. Finalmente, recibí el "alta" médica de su padre y rapidamente se inscribe en la 1a. de Marines. 
Sin embargo, antes de partir, su padre le advierte que tenga cuidado con la guerra, que esta es capaz de arrancarle el alma a cualquiera.
Claro, Sledge es un puberto que apenas cumplio los 18 años y va con todo el ánimo de ayudar a su país.
Y esta actitud bisogna se ve peor cuando luego de su entrenamiemto, termina en Pavuvu, que es una isla tosca y fea del Pacífico Sur, donde la división fue destinada a reponerse (parece que les salió bien caro a los gringos irse a Australia, así que mejor eligieron otra cosa más barata). Allí Sledge se ve rapidamente "bulleado" por sus compañeros más veteranos, mientras conocemos a algunos de ellos, que ya comienzan a ponerse bastante locos con todo lo que han vivido, en especial un soldado que ha estado a punto de matar a un compañero.
Sledge trata de mantenerse cuerdo, más cuando ve a su viejo amigo de Alabama, que lamentablemente, solo pueden convivir por un par de días, ya que vuelve a casa.

Entre tanto, Leckie cae en tal estado de depresión, que es enviado a una clínica "mental" a Hawaii, donde se da cuenta de su debilidad mental, pero también de que tiene que seguir luchando como sea. Más aun, cuando vemos al loquillo de la trama de Sledge, que trato de suicidarse y luego de matar a otro soldado. 
Leckie se da cuenta de que esta mal, pero es peor declararse un insano mental, por lo cual "chantajea" a su médico, regalandole una lugger a cambio del Alta.

Leckie vuelve a Pavuvu, un poco más optimista, mientras Sledge comienza a convivir con un tipo que es un veterano, pero a la larga, resultaría uno de sus mejores amigos en la unidad.

Nuevamente vemos un episodio con poca acción, salvo la de los primeros 10 minutos. Sin embargo, si algo innova este episodio, es la trata de la famosa "neurosis de combate".
Este término por mucho tiempo prohibido por los altos mandos del ejército y atribuido más a una debilidad para escapar del deber, en la Segunda Guerra Mundial se dio un giro de 180 grados a tal padecimiento, a tal nivel que las clínicas para tratar estos padecimientos se fueron multiplicando en la retaguardia. Aunque la neurosis era cañona en el Frente Occidental (solo falta recordar ese bonito momento cuando Patton patea a dos soldados por estar de llorones), en el caso del Frente del Pacífico, la cosa era aun peor. No solo la naturaleza estaba en contra de los Marines, sino también el estilo de lucha de los japs.
Estos eran inmisericordes, y aparte luchaban hasta el final, lo cual van comentando cada vez que pueden "El soldado japonés profesional es capaz de vivir por un mes con un kilo de arroz y agua pantanosa. El soldado profesional los matará sin medir las consecuencias".

Y aunque no vemos a los japs tanto como quisieramos, siempre su presencia y su forma de combatir esta impresa en cada Marine y en la forma en como reacciona al combate. Leckie es el mejor ejemplo del trauma y es bastante detallado como impresionante su caída emocional. No he tenido el chance de leer su libro ("Mi casco por almohada"), pero la serie ha hecho un retrato bastante fuerte y fiel de lo que puede ser una neurosis de guerra (hoy trastorno de estrés postraumático).

Por otro lado, vemos la bisoñez de Sledge, que toma un poco el relevo de Basilone. Al principio podría ser chocante su forma de ser, pero rapidamente se vuelve algo de esperanza entre tanta muerte. Lamentablemente, las palabras de su padre se terminarían volviendo proféticas (no adelanto más, pero como si el trato de Leckie es estupendo, el retrato de Sledge es aun mejor).

En fin, en calidad narrativa el episodio es bastante bueno, fuerte, pero recomendable.

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Ya espero en una próxima entrada, comentar el "traumante" disco tres, porque lo bueno, apenas comienza.

Saludos a mi princesa :3, así como quienes gustan del arte bélico.

El primer clasificado a Brasil 2014: Los Samurais Azules

Comienza la fiesta mundialista nuevamente. Esta fecha FIFA, que involucra al menos 3 días donde habrá partidos en todo el mundo, ya al menos ha cumplido una de ellas, trayendonos ya muchas sorpresas y otras no tanto.

Y sinceramente, ahora mi atención esta más enfocada en el extranjero, ya que la selección mexicana va de pata caída y estamos en peligro de no ver al Tricolor en un Mundial desde 1990, pero bueno, dejemonos de tristezas y enfoquemonos en la alegría del momento.

Curiosamente, esta fecha FIFA, solo se jugo en Asia (y un partido en Concacaf, justamente el de México-Jamaica, que será más al rato), pero ya trajo choques tremendos y claro, al menos el segundo calificado al Mundial que se celebrara el año próximo. Es increíble como pasa el tiempo, cuando hace poco, apenas reseñaba en el viejo fotolog, las aventuras y desventuras durante el Mundial de Sudafrica. De eso hace 3 años. Vaya que vuela el tiempo.


La selección de Japón ha sido la primera en asegurar su presencia en la Copa Mundial de la FIFA Brasil 2014. El empate cosechado en la jornada de este martes ante Australia (1-1) en Saitama confirma matemáticamente la clasificación de los Samuráis Azules para la cita del año que viene.

A los nipones les bastaba con arrancar un punto ante los Aussies en casa y eso fue lo que hicieron. Tommy Oar adelantó en el minuto 82' a los australianos haciendo peligrar la fiesta japonesa, pero Keisuke Honda convirtió un penal en el descuento del partido que certificaba la quinta clasificación consecutiva de Japón para una cita mundial.  


Es irónico que Japón se halla convertido en uno de los primeros clasificados a una Copa Mundial, con el historial que habían tenido, previo a Francia 98.
El record futbolistico de los nipones a nivel internacional ha sido realmente reciente. Aunque la Asociación Japonesa de Futbol data de los años veinte, no fue hasta que en 1950 se afilió a la FIFA de manera definitiva. Sus primeros pasitos fueron en los Juegos del Lejano Oriente que mostraron cierto nivel, pero no suficiente para competir al menos a nivel internacional, donde la selección de Corea del Sur, se convirtió en su temprano verdugo, despachandolos de manera rápida en los enfrentamientos eliminatorios.

Curiosamente, fue hasta los Juegos Olímpicos de 1968, cuando Japón logro su primer histórico, al ganar la medalla de bronce al seleccionado mexicano. De allí, como diría el narrador de Captain Tsubasa, Japón no volvería a tener algo parecido en muchos años.

No voy a crear mitos, mucho menos realidades, pero hay gente que afirma que la aparición del manga de Captain Tsubasa a principios de los ochentas, obra de Yoichi Takahashi, fue lo que catapulto el furor por el soccer en este país. El mismo Takahashi no era fan, y fue hasta que vio un partido de la selección italiana en un aeropuerto, cuando comenzo a agarrarle gusto (y de allí que la serie este plagada de muchas cosas irreales o de plano fantasiosas).
Como sea, parece que aunado al éxito de este manga, la asociación japonesa comenzó a traer jugadores ya en pleno retiro para nutrir su liga local, que aun tenía la calidad de amateur y donde se organizaba un torneo, pero entre las diferentes empresas del país, yendo desde la Toyota hasta la Mitsubishi.

La AJF finalmente quiso tomarse las cosas bien en serio y ya para 1992, decidió profesionalizar la liga, creando la famosa J-League, no solo siendo semillero de nuevos talentos, sino también continuar con su política de traer estrellas ya en declive, que pudieran darle algo de realce al futbol y aparte enseñar a las futuras generaciones.

Esto a la par coincidió con la entrada de Japón en la Copa Asiática, donde pese a iniciar con el pie izquierdo (en la edición de 1998 apenas consiguió un punto y fue rapidamente eliminada), ya para mediados de los noventas, había ganado una edición, la de 1992, causando furor entre los fans.

Claro, esto sirvió de un pobre contrapeso a la triste eliminatoria que sufrieron en 1993, cuando un gol de último minuto de los irakies, le quito la posibilidad de calificarse al Mundial de 1994. Este hecho es considerado un anatema entre los japoneses, al grado que tres animes mencionan esto como un hecho importante (el primero, fue Goal FH o Goleadores, donde Ray esta viendo el juego eliminatorio y la derrota japonesa le pega de tal manera, que se decide a ser un gran jugador para evitar otra verguenza a su país. En Captain Tsubasa J, se inicia con una "revancha" del juego eliminatorio, donde ahora Japón, comandado por Tsubasa y compañía, logran ganarle a Irak de último momento y asi calificar al mundial de Francia 1998. Por otro lado, en Uchuu Kyoudai, Mouta, el protagonista, le toco nacer el 28 de octubre de 1993, el día del empate trágico, lo cual el siempre relaciono con su mala suerte en la vida).

Tuvo que llegar la clasificación al Mundial de 1998, para que Japón al fin se lograse estrenar en una Copa del Mundo. En un partido de alarido, en noviembre de 1997, Japón iba perdiendo 2 a 1 a 10 minutos del final. Sin embargo, un gol forzo la prorroga, donde un gol de Masayuki Okano, al fin logro el tan ansiado pase. Aun recuerdo aquellos momentos, ya que era domingo y estaba viendo el resumen de las eliminatorias en el viejo DeporTV.

De allí, la historia de Japón se ha ido escribiendo, de manera no muy brillante, pero constante, pasando desde Francia 1998, hasta la actual clasificación a Brasil 2014.
Pero eso, como diría la Tía Chona, es otra historia.

Como dato extra, Japón estuvo cerca de convertirse nuevamente en el verdugo de la selección mexicana en los Juegos Olímpicos de hace un año, lo cual felizmente no fue así. Ahora nuevamente, México y Japón se verán las caras en la Copa Confederaciones de este año.

Tendría Fe, pero los resultados son más que evidentes. A ver que sucede. Felicidades a los nipones, por su quinto mundial consecutivo.

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Saludos a mi Hime-sama :3, así a quienes gustan del buen futbol.

Red Forever: A Mighty Morphin Power Rangers chapter

"Tu no has tenido infancia", es de esos pocos podcasts españoles que sigo. Fuera de que aun me sigue fastidiando el acento castellano, en este podcast (aparte de la Orbita de Endor) es donde el acento queda de lado, por las puntadas, comentarios y el material que tocan.

Justamente, hace un par de semanas, salio un nuevo episodio, donde trataban de la mítica serie "Mighty Morphin Power Rangers", tanto su origen, como su desarrollo y actual emisión en la televisión.

Debo decir que me trajo muchos recuerdos de mi infancia, pero en especial de aquellas épocas más inocentes que ya quedaron muy atrás. Ahora veo la serie y casi me da un yeye al ver lo fácil de las tramas y los personajes. No obstante, hay episodios que aun valen la pena, como el de la batalla entre el Red y Green Ranger en la primera temporada, pero también este que vamos a analizar a continuación: Rojo por siempre. Y que fue gracias a "Tu no has tenido infancia", que logre enterarme de él.


Power Rangers: Wild Force (Power Rangers: Fuerza Salvaje en Latinoamérica y Power Rangers: Poder Salvaje en España) es la décima temporada de Power Rangers. Está basada en la serie Super Sentai Hyakujuu Sentai Gaoranger. Es la Primera temporada realizada por BVS.

Justo antes de la recta final de la serie, se emitió un capítulo especial sin continuidad con el resto de la trama titulado Forever Red, en el que se celebraron los diez años desde el nacimiento de la franquicia. Para ese capítulo especial, al vigente Red Ranger de Wild Force, Ricardo Medina (Cole), se unieron la gran mayoría de los Red Rangers de todas las temporadas anteriores: Austin St John (Jason, de MMPR), Jason David Frank (Tommy, de Zeo), Selwyn Ward (T.J., de Turbo), Christopher Khayman Lee (Andros, de in Space), Danny Slavin (Leo, de Lost Galaxy), Sean Cw Johnson (Carter, de Lightspeed Rescue), Jason Faunt y Dan Southworth (Wes y Eric, de Time Force). Sólo faltaron Steve Cardenas (Rocky en MMPR) y David Bacon (Aurico en Alien Rangers), aunque este último personaje sí apareció sin quitarse el traje y dándole voz otro actor. A estos regresos se añade el cameo de Paul Schrier y Jason Narvy como Bulk y Skull.

Para 1994-1995, la competencia en TV abierta, al menos en la barra infantil era tremenda. Ya Azteca había sacado joyas como Saint Seiya y amenazaba con barrer el rating, en especial el de la tarde. Televisa no tardo en contraatacar y saco un bloque llamado "invasión japonesa", que tenía series como Dragon Ball Z, Supercampeones y un extraño y nuevo agregado: Power Rangers.

Los Powers Rangers, creados por Haim Saban, se consideran un derivado de las series Super Sentai que se han venido emitiendo en Japón desde mediados de los setentas. Cuando Saban estaba de visita en Japón, vió uno de los episodios de esta saga y quedo encantado. Se trajo la saga a América y la "adapto", al estilo de Carl Macek con Robotech, cambiando nombres, situaciones y creando una nueva "mitología". Que sea algo correcto o no, no voy a caer en esos dilemas ahora. En una futura entrada hablare más de los Rangers en general y tocaremos de esta cuestión de "adaptar" o no.

Como sea, Los Power Rangers tuvieron un impacto brutal, al grado de que la serie continua hasta la fecha, con más de 20 temporadas en el aire (salvo por un breve periodo, donde Disney dejo de transmitirla y Saban compro la franquicia nuevamente).
Sin embargo, pese a que la saga ha tenido sus diversas temporadas, todo mundo recuerda con nostalgia al menos las primeras 3, donde aun estaba el elenco original, encabezado por Austin St. John, Jason Frank, Amy Jo Johnson, Walther Jones, la fallecida Thuy Trang así David Yost.

Y parece que esa nostalgia se contagio, al menos con el pasar de los años, ya que algunos de los viejos Rangers volvieron a aparecer en sagas posteriores, sea como invitados especiales, como el comodin o en actuaciones estelares.

Esto en Japón se ha dado últimamente, ya que antes, las series Sentai en sus diferentes temporadas, no tenían relación una con otra, hasta que en el 25th aniversario, hicieron aparecer a todos los Red Rangers, los líderes nominales de cada equipo Super Sentai, en un capítulo especial. Parece que en USA quisieron imitar esto y para la decima temporada, Wild Force, hicieron un capítulo conmemorativo, trayendo a los 10 rangers rojos de las anteriores sagas.

Claro, en su momento no me toco verlo, ya que luego de la "Zeo", deje la saga atrás y veía en el antiguo Fox Kids-Jetix, algunos episodios aislados de "A la velocidad de la luz, Galaxia Perdida, Fuerza del tiempo, etc.". Pero gracias al podcasts y a la magia del internet xD, logre al fin ver este episodio que es considerado uno de los emblemáticos de toda la serie.

Pero bueno, vamos ligeramente a la trama del episodio (que no es mucha realmente), alerta nuevamente de SPOILERS.

Andross, el Red Space Ranger comienza a reclutar a los Red Rangers de las diferentes sagas, ya que ha descubierto el plan de varios enemigos para destruír la Tierra. Para esto, contacta a Tommy, el Green-White-Red Ranger Zeo, que a su veces con ayuda de otros Red Rangers, va formando un equipo que sea capaz de no solo viajar al espacio, sino también hacer frente a la amenaza. El último en subirse es el mítico y primer Red Ranger: Jason.
Ya dentro de la nave, Andros explica el plan de los villanos, que utilizara un arma tipica para destruirlo todo. Los Rangers aterrizan en el planeta y luego de enfrentar a los villanos de turno chafas, se transforman, enmedio de una explosión roja, muy característica de los Sentai.
Luego de duelos individuales y grupales tipicos de la serie, logran detener la amenaza como siempre y los Red Rangers se despiden en un epílogo más cargado de emoción nostalgica que argumental.

En sí, el episodio no es nada fuera del otro mundo, es más, diría que hasta es chafa y los dialogos de lo más cliche. Lo mejor es que si fuiste o eres fan de la saga, si te emocionara bastante al ver trabajar y pelear a cada Red Ranger codo a codo. Por mi parte, me encanto tanto que hace unos días ando nuevamente en la moda "Ranger" y he comenzado a impregnarme de este universo que había dejado un tanto descuidado...bueno, salvo por la música, que siempre he estado pegado a las interpretaciones del genial opening compuesto por Saban y Levy, y que inclusive en esta versión fue cantado por Masaaki Endou, que también le ha metido voz a los openings de los Super Sentai.

Otro punto a destacar, al menos en la versión latina, es el doblaje. Tecnicamente, se llamo a todos los actores de doblaje de los Red Rangers originales para que estuvieran en el episodio.

Ya para acabar, este capítulo tiene más emotividad que calidad. Si eres fan de los Power Rangers, es recomendable para ver una y otra vez. Sino, te dejará más bien frío. Cuestión de gustos.

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Saludos a mi princesa ^^, así a quienes gustan de los Mighty Morphin Power Rangers.

La Batalla de Dieppe: entre la ansiedad y el desastre

Casi la mayor parte del año de 1942 fue desastroso para las fuerzas Aliadas durante la Segunda Guerra Mundial.

Hitler había invadido finalmente la URSS con gran éxito y amenazaba con cortar de raíz al gigante rojo, aproximando sus tropas a las regiones del Cáucaso, el corazón industrial y petrolero del país.

Por otro lado, los japs habían sacado a patadas a franceses e ingleses de la zona, mientras los norteamericanos apenas se reponían de los daños sufridos en Pearl Harbor y las Filipinas. Mientras, los ingleses sufrían los ataques en Africa por parte de Rommel y su "Afrika korps" que hacía huir a los británicos y amenazaba con tomar Egipto.

Debido a tal situación, países neutrales o no biligerantes, amenazaban con tornar las cosas hacia los países del Eje, como España, Argentina o Turquía.
Esto provoco que Winston Churchill, el incansable primer ministro inglés, fuese presionado por los países Aliados, en especial la URSS, para que abriera un "segundo frente", que pudiera desahogar algo de presión.

Pero la ansiedad y el deseo de complacer a los demás, hizo que Churchill y el Alto mando Inglés cometieran una serie de errores que tendrían un alto precio en vidas: el desembarco de Dieppe.


El Desembarco de Dieppe, también conocida como la Batalla de Dieppe o Operación Jubilee, fue planificada y ejecutada por los Aliados durante la II Guerra Mundial, cuando un conjunto de unidades canadienses y británicas asaltaron el puerto francés de Dieppe, ocupado por la Alemania Nazi, el 19 de agosto de 1942.

En el desembarco, cerca de 6.000 soldados de infantería, en su mayoría canadienses, fueron apoyados por la Armada del Reino Unido (Royal Navy) y contingentes aéreos aliados (RAF y USAF). El objetivo era capturar y mantener el puerto por un tiempo breve, sólo para probar que era posible, así como capturar prisioneros para ser interrogados más tarde. El desembarco planeaba comprobar el sospechado debilitamiento de la Luftwaffe en un encuentro contra la RAF.

Las cosas estaban bien peliagudas para el tercer año de la guerra. El ejército alemán se veía imparable. Para colmo, la URSS estaba experimentando una matanza tremenda y los norteamericanos apenas estaban reorganizando sus tropas. Todos urgían a Churchill que abriera un "frente" que pudiera aminorar la embestida alemana.

El mismo Churchill estaba consciente de esto. El ejército inglés había sufrido una seria humillación en la batalla de Francia y Dunkerque era un anatema que aun perduraba en la memoria de los ejércitos británicos.
Por lo tanto, Churchill aprovecho que tenía ahora una fuente importante de soldados, provenientes de todos los rincones del imperio británico, en especial los canadienses, para lanzar una ofensiva que pudiera revertir el curso de la guerra.

Sin embargo, desde este momento, la cosa se veía mal. Los canadienses eran buenos combatientes, pero habían estado 3 años en Inglaterra, adiestrandose, tomando posiciones de una especie de guardia continental y por lo tanto, su moral era bastante baja. No se sentían lo suficientemente preparados para encarar los rigores de una guerra total.

Por otra parte, el alto mando inglés también comenzo a meter la pata. Se selecciono como lugar de desembarco, el puerto de Dieppe, que era bastante cercano a la costa inglesa. Aunque se tenían rumores de que estaba pobremente defendido (lo cual era cierto. Aunque había casamatas y fortines bien construidos, solo había 150 hombres en toda la zona), no se tomo en cuenta la topografía del lugar. Dieppe era un puerto rodeado de acantilados, lo cual la hacía una especie de "mini" fortaleza, en caso de que los soldados quisieran avanzar a gran velocidad, lo cual era imprescindible para el plan.

Pese a esto, las otras disposiciones para dar "fortaleza" al desembarco, comenzaron a realizarse. La Royal Navy, apoyaría el desembarco con 200 naves, suficientes para mantener a raya a la Kriegsmarine, así para dar fuego de cobertura a las tropas. Por otro lado, se habían escenificado una batalla aérea al norte de Dieppe para mantener ocupados a los aviones alemanes. Otra previsión fue que se mandarían varios cuerpos de paracaídas o unidades aerotransportadas, para que cayeran sobre los fortines o las baterías enemigas, así neutralizando el fuego lateral y trasero, lo cual facilitaría el desembarco sin tantas bajas. La fecha elegida era en los primeros días de julio.
Todo se haría con el apoyo de la mejor división canadiense, que contaría con alrededor de 5,000 hombres, con apoyo aparte de ingleses y de algunas unidades de Rangers gringos, lo cual llegaría a sumar casi 7,000 soldados.

Sin embargo, el mal tiempo y el supuesto descubrimiento de la operación Rutter (como se llego a llamar en un principio), obligo a cancelar el desembarco en su momento. Aun con ello, Mountbatten, jefe inglés de operaciones aliadas, quiso seguir con el plan, renombrandolo "Jubilee" y dando como fecha del ataque, en agosto de 1942.
Este plan seguía la logistica del primero: lanzar un ataque en la madrugada en los flancos de Dieppe, neutralizar las baterías alemanas y posteriormente, desembarcar toda la división canadiense en Dieppe, para tomar el puerto.
Pero Mountbatten cambio algunas cosas: en lugar de paracaídistas, uso comandos, que irían en la vanguardia del desembarco, así cancelo el precioso ataque aéreo que debía lanzar la RAF y que pretendía desconcertar a los alemanes. Se creía que un ataque así, no ayudaría mucho a la causa. Craso error.

Ya para agosto de 1942, más de 200 buques de la Royal Navy se hicieron a la mar, donde varias lanchas rapidas de desembarco iban al frente de todos, con los comandos británicos. Sin embargo, mientras en la playa sur las cosas salieron bien, ya que las fuerzas especiales inglesas y algunos Rangers norteamericanos lograron neutralizar las baterías de la costa, la del norte tuvo bastantes dificultades, ya que el apoyo estuvo muy minimizado debido a que varias lanchas fueron descubiertas por la Kriesgmarine, que rapidamente mantuvo un combate con la Royal Navy. Al menos 18 lanchas de apoyo se perdieron, lo cual hizo que tomar las casamatas y fortines de la playa norte (Yellow) fuese una labor que le llevo a los comandos casi todo el día.

Aun con ello, la operación se desenvolvía con aparente calma, ya que la RAF había logrado hacer un ataque de distracción a la Lufftware en la región norte de Francia, lo cual parecía abrir el camino a la primera división canadiense.

Sin embargo, al momento de desembarcar, ingleses y canadienses se toparon con una fea sorpresa: los alemanes no habían huido despavoridos de la zona, sino al contrario, se habían multiplicado dentro de los bunkeres y baterías costeras, aparte que habían llenado unos días antes, por pura mera suerte, la playa de alambre de puas y pedazos de hierro que dificultaban el paso de los tanques Churchill.

El alto mando inglés contaba conque las fuerzas que defendían Dieppe no fuesen suficientes ante el desembarco de 6,000 tropas. Sin embargo, los 150 soldados que defendían la zona, rapidamente se volvieron 1,500, gracias a la pronta movilización de tropas que estaban en los alrededores, a través de medios como las bicicletas.
Para cuando el grueso de la 1a. Canadiense desembarco en la playa, fueron recibidos con un fuego nutrido que cobro al instante, la muerte de al menos 100 soldados.
Pese a ello, el desembarco en las 3 playas se fue dando. La playa norte, contigua a la playa Yellow logro tener un buen avance, así como su homonima sur. Sin embargo, el mero centro de Dieppe, los canadienses estaban tan atorados en la playa, que para cuando 400 soldados canadienses habían caído, el jefe de división dio marcha atrás, retirando a las tropas, a través de las lanchas y buques. Sin embargo, esta operación fue aun peor, ya que estos no estaban preparados para un retirada de este tipo, lo cual costo al menos 500 vidas más. Tecnicamente, todo un regimiento fue hecho añicos durante las primeras horas.

Aun con esto, las divisiones ingleses y canadienses restantes, pudieron avanzar por los flancos, pretendiendo tomar la ciudad en un movimiento de pinza. Sin embargo, el fuego cruzado y el hecho que los alemanes estuvieran bien fortificados en la periferia de la ciudad, así la angostura de las calles del puerto, hizo que los tanques Churchill, aunque potentes, fuesen ineficaces en terreno cerrado. Rapidamente, las bazookas alemanas y los cañones de 88 mm a ras de suelo, volaron los tanques por los aires.
Los canadienses respondieron y rapidamente se dieron batallas cruentas entre soldados al pie del puerto. Los altos mandos canadienses e ingleses, viendo una oportunidad, mandaron a las reservas, que consistió en una segunda ola de ataque.
Sin embargo, para cuando sucedió esto, los alemanes ya habían volteado la tortilla y los canadienses huían a la playa, lo cual originó un caos terrible entre las tropas de la primera y segunda oleada.

Los alemanes tecnicamente jugaron tiro al blanco con los soldados en la playa, llegando a perderse al menos 1,000 hombres en menos de una hora.
Ante tal horror, el Alto Mando Inglés toco retirada, dejando 3,000 hombres muertos en la playa, mientras otros mil y tantos, serían baja, al volverse prisioneros de los alemanes.

La operación se revelo como un fracaso rotundo, duramente criticado inclusive por Bernard Law Montgomery, que en un principio había estado de acuerdo con la operación. Aunque en un principio se achaco el desastre a la profesionalidad de los canadienses, rapidamente se vió que la logistica del desembarco había sido un desastre.

Aunque se temía que el bombardero aliado previo iba a alarmar a los alemanes, en realidad se demostro posteriormente que sería de mucha utilidad, para aturdir a las unidades de vanguardia enemigas y luego para cortar los lazos de comunicación entre esta y los refuerzos.
En el caso de Dieppe, los alemanes reaccionaron de manera veloz y aparte estaban frescos, lo cual provoco que se parara en seco la ofensiva desde el primer momento.

También que al momento del desembarco, se lanzaron simultaneamente tanques y hombres, lo cual también se vería como un problema, ya que un puerto como Dieppe, los congestionamientos se hicieron pan de cada día y aparte, la forma del terreno, también dificulto esto, no solo para el avance, sino también para la defensa.
Aunque los comandos pudieron neutralizar las baterías alemanas, no así las más pequeñas, que rodeaban a la ciudad y que ofrecían una protección en forma de "U", lo cual hizo que muchas unidades aliadas fueron victimas de fuego cruzado. La siguiente opción sería una playa abierta, como se vió en el desembarco en Normandía.

Finalmente, se vió que el apoyo aéreo era imprescindible. Aunque la Lufftware no hizo muchos estragos en este desembarco, el hecho que la RAF no estuviera ametrallando posiciones enemigas mientras sus tropas avanzaban, también tuvo su costo en hombres y material.
Por último, se vió que la moral de los británicos había caído de manera notable, influyendo no solo en sus jefes, sino en los mismos soldados, que se vieron parcos y con poca iniciativa (malaya que llegaría inclusive en el día D, donde Montgomery, pese al avance de sus divisiones en las playas Gold, Juno y Sword, no pudo tomar Caen en el tiempo estipulado. Por lo tanto, era necesaria la ayuda gringa de una manera u otra.

Pese al desperdicio de hombres y material, Dieppe se convirtió en una costosa pero valiosa lección, lo cual ayudaría a los Aliados a planificar sus desembarcos de mejor forma, tal como se vería, no solo en Europa, sino también en el Sureste asiático.

Pero eso, es otra historia.

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Saludos a mi princesa :3, así a quienes gustan de la historia.